4 mayo 2012

NÚMERO 5 (56)   MAYO 2012

CHRIS MARKER PROTAGONIZA EL NÚMERO DE MAYO

Entrevistas con Chris Marker, Mia Hansen-Love, Hirokazu Kore-eda, Todd Haynes, Artavazd Pelechian, Ross McElwee, Jaime Rosales y Susana de la Sierra 

La salida al mercado de un pack DVD con materiales inéditos de Chris Marker, tras el ciclo que Cineteca de Madrid (Matadero) dedicó al cineasta el mes pasado, se ofrecen como ocasiones perfectas para poner en valor una trayectoria fílmica, pocas veces tratada en su complejidad, que se revela como una de las más originales, iconoclastas, importantes y, a la vez, ocultas y misteriosas de la historia reciente del cine. Nos acercamos a su universo, combativo y totalmente actualizado en lo que a cambios tecnológicos y de formato se refiere, a través de varios textos que analizan su heterogénea trayectoria (de su trabajo como cineasta a sus instalaciones museísticas, pasando por sus fotografías o sus propuestas on line) y, especialmente, a través de una importante y muy reveladora entrevista, absolutamente inédita en España y de las poquísimas que el cineasta ha concedido, publicada en su día por el diario Libération (2003). Completa la sección, como no podría ser de otra manera, el comentario a la edición en DVD que Intermedio ha presentado bajo el título de Mosaico 1968/2004.

Ocupando las últimas páginas del ‘Gran Angular’ (tras las dedicadas a Chris Marker), se ofrece –como cada mes de mayo– el informe previo sobre la programación del Festival de Cannes, que incluye un texto analítico sobre las principales tendencias –y algunas poco estimulantes rutinas– de un certamen esencial para entender el cine más personal del momento. Entrevistamos aquí a Jaime Rosales (único director español que figura entre los seleccionados por la Quincena de los Realizadores, con su film Sueño y silencio), Juan Gordon (Morena Films), el único productor español que estará presente en la sección Una Cierta Mirada, y además con dos películas (Elefante blanco, de Pablo Trapero, y Siete días en La Habana, de autoría colectiva) y Antonio Méndez Esparza, único director español presente en la Semana de la Crítica, con su película Aquí y allá.

El ‘Cuaderno Crítico’ del mes se abre con Un amour de jeunesse, la nueva realización de la siempre estimulante Mia Hansen-Love, cineasta francesa con quien se ofrece una amplia entrevista. Y conversamos también con el japonés Hirokazu Kore-eda, del que se estrena ahora su film Kiseki (Milagro). Completan la sección las amplias reseñas críticas dedicadas a Profesor Lazhar, un film que se plantea valientemente los problemas sociales de la educación, dirigido por Philippe Falardeau, y a El arte de amar, un relato sobre los extravíos del amor entre el corazón y la razón, obra de Emmanuel Mouret. 

Por su parte, el ‘Cuaderno de Actualidad’ se abre con una larga y minuciosa entrevista con Susana de la Sierra, Directora General del ICAA, en la que se desgranan con precisión cuáles van a ser los efectos que los nuevos Presupuestos Generales del Estado pueden tener sobre el actual sistema de protección al cine español y también las nuevas perspectivas que se abren con el anunciado cambio de modelo. Completan la sección las crónicas del encuentro ‘Festivales de cine: mirada al futuro’, organizado por la Fundación MAPFRE en Madrid; del Festival de Las Palmas de Gran Canaria, de la 22º  edición del Festival de Cine Español de Nantes, del ciclo ‘Luces y sombras de Nunca Jamás’ en La Casa Encendida, y del ciclo que Filmoteca de Valencia y Caimán Cuadernos de Cine dedican a la selección que la revista ofrece sobre las mejores películas de la década: en este caso, Shara, de Naomi Kawase. Y rescatamos, finalmente, un valioso hallazgo de la exposición presentada por Filmoteca de Catalunya sobre ‘La Guerra Civil y el cine’, donde –a partir de numerosas fotografías de la película española El crucero Baleares (1941), secuestrada en su día por el Ministerio de Marina antes de estrenarse– se reconstruye a modo de ‘fotonovela’, el guion de aquella cinta que hoy en día todavía sigue perdida.

Los sellos Cameo y Avalon presentan en DVD This is Spinal Tap, de Rob Reiner, una de las obras seminales del falso documental, con la que se abre la sección de ‘Mediateca’, en la que se recoge igualmente la valiosa antología de textos de la revista norteamericana Film Comment, editada por el Festival de Las Palmas. Más adelante, nuestra sección televisiva se adentra en el formato de la teleficción serializada a través de Mildred Pierce, una producción de cinco capítulos para HBO dirigida por Todd Haynes, con quien publicamos una larga y apasionante entrevista que resulta muy pedagógica sobre el sistema de trabajo propio de las series televisivas en Estados Unidos. Y la sección incluye, también, un comentario sobre una de las series más populares de los últimos tiempos: Juego de tronos.

Cierran el contenido esencial de este número primaveral de la revista las conversaciones mantenidas, en el marco del VIII Festival de Documentales Play-Doc, de Tui (Pontevedra), con  los realizadores Artavazd Pelechian y Ross McElwee.

> subir