AGENDA
Coordinada por Clara Tejerina.
FILMOTECAS
FILMOTECA ESPAÑOLA
Durante el mes de mayo, Filmoteca Española presenta el ciclo ’Manuel Summers: Un verso suelto‘, que ofrece una retrospectiva completa de la obra de este destacado cineasta del Nuevo Cine Español. Continúan las proyecciones de musicales de Vincente Minnelli y se conmemora el cincuentenario de la Revolución de los Claveles con el ciclo ’La constelación de los claveles: Imaginarios revolucionarios en Portugal‘, con la participación del director Pedro Costa en una de las sesiones. Los ciclos ’Martín Rejtman: La mordaz melancolía‘, ’Primeros encuadres: Directoras del Siglo XXI‘ y ’Viñetas en la sala oscura: Cine y cómic (1911-2023)’ llegan a su conclusión este mes. Además, el director mexicano Arturo Ripstein asistirá a la Filmoteca para una proyección especial y la programación mensual incluye una selección de cine documental iraní como parte de la vigésimo primera edición del festival Documenta Madrid, junto con la habitual cita de la Sala:B, curada por Álex Mendíbil.
Más información en: https://www.culturaydeporte.gob.es/cultura/areas/cine/mc/fe/portada.html
FILMOTECA DE CATALUNYA
Durante el mes de mayo, la Filmoteca de Catalunya ofrece la retrospectiva completa del cineasta mallorquín Agustí Villaronga, junto con una selección de sus cortometrajes y trabajos para televisión. También se proyectarán los mejores filmes del año 2023, incluyendo obras de Nanni Moretti, Víctor Erice y Steven Spielberg, así como de nuevas voces del cine como Justine Triet y Cyril Schäublin. Además, acogerá la Mostra Internacional de Films de Dones de Barcelona, que explorará temas de género y ofrecerá una retrospectiva de la cineasta cubana Sara Gómez. En la programación de mayo se incluye un ciclo dedicado al pianista y cineasta Carles Santos, una retrospectiva de la cineasta japonesa Naomi Kawase y una sesión especial de cine-concierto en honor a la soprano Victoria de los Ángeles. Además, continúan las proyecciones vinculadas al centenario del cine amateur en Cataluña y las retrospectivas dedicadas a Otar Iosseliani y Daniel Schmid, así como el ciclo sobre el director sueco Victor Sjöström.
Más información en: https://www.filmoteca.cat/web/es
FILMOTECA DE GALICIA
Durante el mes de mayo en la Filmoteca de Galicia se conmemoran los 50 años del 25 de abril con una selección de películas emblemáticas que reflejan la época. Además, se presenta el ciclo ’Cine, registro vivo de nuestra memoria‘ con las obras Tren de sombras (1997) de José Luis Guerin y Garras humanas (1927) de Tod Browning. Dentro del ciclo dedicado a Yasujirô Ozu se proyectarán algunas de sus obras más destacadas, como Historia de un vecindario (1947) y Cuentos de Tokio (1953). También se rinde homenaje a Jacques Rivette y Bulle Ogier con las películas L’Amour Fou, Le Pont du Nord y Los locos viajes de Céline y Julie. Por último, tendrá lugar un homenaje a Daniel Domínguez con la proyección de los títulos Los contrabandistas de Moonfleet de Fritz Lang y Qué verde era mi valle de John Ford, entre otros, que destacan su contribución al mundo del guion.
Más información en: https://cgai.xunta.gal/es/cgai-filmoteca-de-galicia
FILMOTECA VALENCIANA
Entre los ciclos y eventos del mes de mayo de la Filmoteca Valenciana destaca el dedicado al cineasta François Truffaut, que explora sus obsesiones recurrentes, tales como la infancia, el cine y el amor, a través de películas como La piel dura y La noche americana; y se proyectará la última entrega del ciclo Doinel, El amor en fuga. También tendrán lugar una serie de conferencias sobre películas seleccionadas dentro del ciclo dedicado al western contemporáneo, y se proyectarán varias películas africanas que exploran temas sociales y políticos de manera innovadora, como parte del ciclo comisariado por Javier H. Estrada. Además, se retomarán sesiones del ciclo dedicado a Jim Jarmusch. Dentro de la programación infantil, se presentará la película de animación alemana Fritzi, un cuento revolucionario (Ralf Kukula y Matthias Bruhn, 2019), que narra la caída del muro de Berlín desde la perspectiva de una niña. Y en el festival Valencia Negra, en colaboración con la Filmoteca del IVC, se explorará la esencia del cine negro a través de una selección de películas que destacan el papel de las mujeres fatales.
Más información en: https://ivc.gva.es/es/audiovisuales
FILMOTECA VASCA
Durante el mes de mayo en la Filmoteca Vasca, el ciclo Klasikoak ofrece cinco propuestas cinematográficas. Desde la Cinemateca Suiza llega El desconocido de Shandigor (Jean-Louis Roy, 1967), una película nominada a la Palma de Oro en Cannes. Gracias a la colaboración con la Filmoteca Española, se proyectará Esa pareja feliz (Juan Antonio Bardem y Luis García Berlanga, 1951) y también se exhibirá El fotógrafo del pánico (Michael Powell, 1960), en su versión restaurada por The Film Foundation y el BFI National Archive. Finalmente, se recuperarán La cruz de hierro (Sam Peckinpah, 1977), una película antibelicista, y A todo riesgo (Claude Sautet, 1960), relanzada y restaurada por Cannes Classics en 2023, protagonizada por Lino Ventura, Sandra Milo y Jean-Paul Belmondo.
Más información en: https://filmoteka.eus/es
FILMOTECA DE ZARAGOZA
En mayo comienza en la Filmoteca de Zaragoza el ciclo sobre Aki Kaurismäki, que incluirá la proyección de El otro lado de la esperanza y Agárrate el pañuelo, Tatiana. Del 2 al 11 de mayo el Festival Zinentiendo Cine LGTBQ+ presentará más de treinta trabajos que exploran la diversidad y la interseccionalidad. Habrá cortometrajes y largometrajes de diferentes países y géneros, con la presencia de varios directoresLa Filmoteca Valenciana también acogerá el Festival Alterna 2024, del 15 al 18 de mayo, que destacará el cine independiente nacional e internacional. Además de la sección competitiva, se hará una retrospectiva dedicada a Juan Sebastián Bollaín. Por último, durante el mes de mayo, habrá varios estrenos, preestrenos, así como presentaciones y coloquios de documentales y películas de diferentes géneros y temáticas.
Más información en: https://filmotecazaragoza.com/
MADRID
ACADEMIA DEL CINE
El Café de la Academia de Cine es una iniciativa que propone un espacio dedicado a la ilustración y la novela gráfica con el objetivo de crear una comunidad donde todos puedan expresar su creatividad a través del dibujo, sean artistas o no. En un ambiente relajado, se crea un ’club del dibujo‘ que actúa como un lenguaje contemporáneo de mediación entre los artistas invitados y el público. A partir de conceptos relacionados con el cine, se proponen dinámicas que fomentan la reflexión y el debate de manera creativa y lúdica. Este mes participarán varios artistas: Ilu Ros, quien usando el collage y el dibujo, se inspirará en películas y obras de Lorca para crear escenarios fantasiosos; Carla Berrocal, que examinará la influencia de Orgullo de Mur Oti en su obra La Tierra Yerma y realizará una serie de ejercicios en honor al cineasta gallego; Paco Roca, que explorará las influencias del cine en su trabajo como dibujante, comparando similitudes y diferencias entre el cine y el cómic; y Ana Penyas, en cuya sesión se realizará un cómic colectivo sobre la turistificación de Madrid, utilizando collage y dibujo, con referencias a obras como Todo bajo el sol, En construcción y 13, Rue del percebe.
Más información en: https://www.academiadecine.com/
CAIXAFORUM
Este mes en Caixaforum se proyectará From Vinyl to Camila, una serie documental creada por Ramón Tort que ofrece un análisis antropológico de la evolución social a lo largo de los últimos sesenta años a través de nuestra relación con la música. En su primer episodio, se explora cómo la llegada de Internet ha provocado un cambio profundo en la sociedad, la economía y la música misma. El documental incluye entrevistas con una variedad de artistas, productores, ingenieros, periodistas y pioneros tecnológicos de diferentes generaciones y regiones, quienes comparten historias, ideas y experiencias. La producción, realizada por Furor Filmic con la producción asociada de CaixaForum+, cuenta con la dirección y el guion de Ramón Tort y una duración de 59 minutos. La presentación estará a cargo de Esteban Girón, músico y comunicador, e irá seguida de un breve coloquio con el director tras la proyección del episodio.
Las proyecciones del ciclo Pixar, contarán este mes con títulos como Bichos, una aventura en miniatura, Toy Story o Los increíbles, además de una conferencia llevada a cabo por Edu Martín, ‘Animación 3D: Entre el arte y la ciencia’, que recorrerá el proceso de creación de este tipo de producciones. Por otro lado, el ciclo ‘In-Edit On Tour’, centrado en documentales musicales, contará con las proyecciones de Born innocent: The redd Kross Story (Andrew Reich), Music for Black Pigeons (Andreas Koefoed y Jørgen Leth), o Karen Carpenter: Starving for Perfection (Randy Martin).
Más información en: https://caixaforum.org/es/madrid/actividades?c=314579
CÍRCULO DE BELLAS ARTES
En mayo continúa en el Círculo de Bellas Artes el ciclo ‘Ciencia y cine’, con películas como El curioso caso de Benjamin Button (David Fincher, 2008) o Gattaca (Andrew Niccol, 1997). También contará con estrenos como La quimera (Alice Rohrwacher), The Palace (Roman Polanski), Música (Angela Schanalec), El mal no existe (Ryūsuke Hamaguchi) o Hasta el fin del mundo (Viggo Mortensen). La dupla de proyecciones dedicadas a Alejandro Jodorowsky dentro del ciclo ‘La noche bizarra’, espacio dedicado a redescubrir y reivindicar a directores y películas que transgredieron los cánones del género, se compone de los filmes La montaña sagrada (1973) y El topo (1970). Además, la sesión del Screening LAV contará con varios visionados de obras de los directores Kurt Kren, Teo Hernández, Peter Miller y Deborah S. Phillips, y las presentaciones de los comisarios Sandra Östberg, Camilo Cañaveral y Daniel Maldonado.
Más información en: https://www.circulobellasartes.com/ciclos-cine/
FUNDACIÓN JUAN MARCH
En la Fundación Juan March continúa el ciclo dedicado al ‘Cine de gangsters en el Hollywood Pre-Code’, coordinado por el director editorial de Caimán Cuadernos de Cine, Carlos F. Heredero, que explora el género del Hollywood Pre-Code que glorificaba a delincuentes y matones. Películas que fueron las primeras en mostrar la cara oscura del sueño americano y el mito del hombre hecho a sí mismo, que se erigen en una metáfora inquietante sobre el capitalismo estadounidense. La sesión de este mes es El enemigo público número 1 (W. S. Van Dyke, 1934), y la presenta Sonia García López.
Más información en: https://www.march.es/es/madrid/cine-march
LA CASA ENCENDIDA
La Casa Encendida programa en el mes de mayo la película de animación Dunia y el eco del tambor (Marya Zarif, 2023) que cuenta la historia de una niña siria que emprende un peligroso viaje para huir de la guerra. Como en todas las actividades familiares de la Casa Encendida, no está permitida la entrada a los adultos si no van acompañados de un menor. Dentro del programa ‘Las favoritas de Albert Serra’, este mes se proyectarán películas como El último verano (Catherine Breillat, 2023), Fairytale (Alexander Sokúrov, 2022), De Humani Corporis Fabrica (Verena Paravel y Lucien Castaing-Taylor, 2022), Ropa sucia (Félix Zurita de Higes, 2021), The Palace (Roman Polanski, 2023) y Essential Truths of the Lake (Lav Diaz, 2023).
Más información en: https://www.lacasaencendida.es/actividades?t[0]=activity_2
BARCELONA
CCCB
En el CCCB continúa la exposición ‘Suburbia: La construcción del sueño americano’, que explora el ideal de vida suburbana en los Estados Unidos, desde sus orígenes en el siglo XIX hasta su impacto global en la actualidad. La muestra analiza cómo este concepto ha sido promovido a través de la ficción, la publicidad y el entretenimiento, así como sus contradicciones sociales, étnicas y de género a través de materiales históricos, películas, fotografías, obras de arte y objetos cotidianos. Presenta obras de destacados artistas que ofrecen diferentes perspectivas sobre el estilo de vida suburbano. Además, el canal Suburbia de Filmin ofrece una selección de películas relacionadas con la exposición. La exposición está asesorada por Francesc Muñoz y comisariada por Philipp Engel [véase crónica de Eulália Iglesias].
Más información en: http://xcentric.cccb.org/es/programas
CINES GIRONA
Del 16 al 18 de mayo tendrá lugar en los Cines Girona de Barcelona el Ciclo de cine taiwanés contemporáneo, cuyo programa incluye largometrajes y cortometrajes, ficciones y documentales. Uno de los estrenos más destacados es el de A Journey in Spring, de Tzu-Hui Peng y Ping-Wen Wang, vencedora de la Concha de Plata a la Mejor Dirección en el pasado Festival de San Sebastián. También se podrán ver los cortometrajes Temporary, de Hui-ju Hsu, y los cortos The Clock y The Pig, de la cineasta Singing Chen. Además de las proyecciones, habrá charlas y debates que contarán con la presencia de Esteve Riambau y de Chieh-Yao Chen.
Más información en: https://www.cinemesgirona.cat/
MACBA
En el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, continúa la exposición ’Visual Origen. Film I vídeo I información’, centrada en el grupo de autores de cine experimental, fotógrafos, poetas y artistas que trabajaron de manera interdisciplinar entre 1977 y 1978, explorando las posibilidades de los nuevos medios audiovisuales. Su objetivo era abrir debates y reflexionar sobre el ámbito audiovisual durante un momento de transición política [véase crónica de Violeta Kovacsics en el nº 188 de la revista, mayo 2024]
Más información en: https://www.macba.cat/es
OTRAS CIUDADES
Girona
Museu del Cinema
En mayo el Museu del Cinema ofrece una variedad de eventos entre los que destaca el estreno de la película documental Mambar Pierrette de Rosine Mbakam, que retrata la vida de una modista en Douala. Además, tendrá lugar el cinefórum ’¿Hablamos de Cine?’, en el que se proyectará El gran Lebowski (Joel Coen, 1998) y se analizará la influencia de directores destacados. También ofrecerá la serie de proyecciones comentadas ‘Cinco secuencias para explicar una obra maestra’, que profundiza en películas clave, como La mosca (David Cronenberg, 1986).
Más información en: https://museudelcinema.girona.cat/cat/index.php
FESTIVALES Y MUESTRAS DE CINE
ALICANTE – FESTIVAL DE CINE DE ALICANTE
Del 18 al 25 de mayo, el Festival Internacional de Cine de Alicante transformará la ciudad en un epicentro cultural con una variada oferta de actividades cinematográficas. En su sección oficial siete largometrajes seleccionados competirán por diversos premios, incluyendo la Tesela de Oro a la Mejor Película. Paralelamente, se realizarán talleres, masterclass, y ciclos temáticos como el de cine social, cine del Mediterráneo y cortometrajes LGTB, entre otros.
El festival volverá a contar con la sección ‘Fashion Cinema’, iniciada el año pasado, que tiene como objetivo destacar el arte del diseño de vestuario en el cine. Esta sección incluirá exposiciones y charlas en el Museo de Arte Contemporáneo de Alicante, así como mesas redondas sobre temas como el estilismo en eventos de alfombra roja y el proceso creativo detrás del vestuario.
Asimismo, se entregará el Premio Ciudad de Alicante, que este año reconocerá el trabajo del joven actor Javier Pereira. Además, un total de 83 cortometrajes de 17 países diferentes formarán parte de su programación.
Más información en: https://www.festivaldealicante.com/
BARCELONA – DOCSBARCELONA
En la próxima edición del Festival Internacional de Cine Documental de Barcelona, DocsBarcelona, del 2 al 12 de mayo de 2024, se rendirá homenaje a los cineastas franceses Raymond Depardon y Claudine Nougaret. Este reconocimiento celebra tanto la destacada carrera fotográfica y cinematográfica de Depardon como su colaboración con Nougaret, productora y directora de sonido, cuya asociación ha producido algunas de las obras documentales más significativas del cine europeo.
La edición también contará con la participación de diez proyectos seleccionados por el Comité del Campus DocsBarcelona. Estos proyectos, en fase de desarrollo, recibirán apoyo durante un año con el fin de ayudarlos a crecer, acercarlos al mercado internacional y buscar financiación.
En cuanto a la competición, tres documentales catalanes estarán en la sección oficial y otros nueve en la nueva sección Docs&Cat, sumando un total de doce producciones que destacan el talento y la industria cinematográfica catalana. La 27ª edición del certamen tendrá lugar en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB) y los Cines Renoir Floridablanca, reafirmando su compromiso con el cine documental y la creatividad local.
Más información en: https://docsbarcelona.com/es/
BILBAO – FESTIVAL DE CINE FANTÁSTICO DE BILBAO (FANT)
El Festival de Cine Fantástico de Bilbao, conocido como FANT, plataforma esencial para el cine fantástico y de terror, celebra su 30ª edición del 3 al 11 de mayo. A lo largo de sus ediciones, FANT ha explorado desde grandes producciones hasta el cine de autor, incluyendo animación adulta, terror cotidiano y crítica social, haciendo evidente su compromiso con la promoción del cine vasco y el apoyo a producciones de difícil acceso comercial.
Desde 2005, FANT es un certamen competitivo con una sección oficial de largometrajes y cortometrajes, que incluye una categoría especial para cineastas vascos. Este año se ha creado un nuevo premio para fomentar la producción de cortometrajes en euskera, fortaleciendo el enfoque en el talento local y la diversidad cultural. El festival también es un punto de encuentro clave para profesionales y aficionados, ofreciendo un espacio para la visualización de trabajos menos comerciales y el intercambio creativo.
Más información en: https://www.fantbilbao.eus/
CUENCA – FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE COMEDIA DE CUENCA (FICCUE)
El Festival Internacional de Cine Comedia de Cuenca tiene como objetivo principal impulsar el cine local, nacional e internacional en Cuenca y su provincia. Además, FICCUE organiza actividades de networking durante todo el año para profesionales del sector cinematográfico. El evento culmina con una gala de clausura en la que se otorgarán premios en diversas categorías, y contará con la participación de un jurado profesional y destacados invitados del panorama del cine español. En esta edición la mención de honor será para Gemma Cuervo. El certamen tendrá lugar del 13 al 18 de mayo.
Más información en: https://festivalcinecomedia.com/
LA PALMA – FESTIVALITO LA PALMA (FESTIVAL DE CINE DE LAS ESTRELLAS)
El Festivalito La Palma, también conocido como el Festival de las Estrellas, es un evento multidisciplinar que destaca la creatividad como herramienta para la concienciación y el cambio social. Este festival fusiona el cine, la música y el teatro para explorar el universo, la relación con la naturaleza y la identidad. Este año, el Festivalito contará con proyecciones de películas y obras audiovisuales en diversos lugares de La Palma, desde cines y teatros hasta plazas, calles, playas y volcanes. Además, el Festivalito Sonora ofrecerá una experiencia musical variada, mientras que el Festivalito Lab potenciará el talento de los cineastas a través de un laboratorio de creación y formación. El Tour Festivalito llevará lo mejor del festival a diferentes eventos y festivales tanto en Canarias, como a nivel nacional e internacional.
Más información en: https://festivalito.com/
LAS PALMAS DE GRAN CANARIA – FESTIVAL INTERNACIONAL DE ANIMACIÓN, EFECTOS VISUALES Y VIDEOJUEGOS (ANIMAYO)
El Festival Internacional de Animación, Efectos Visuales y Videojuegos, Animayo, celebrará su 19ª edición en Las Palmas de Gran Canaria del 8 al 11 de mayo, extendiendo su programación online hasta septiembre de 2024. El festival destaca por su enfoque en la industria y la formación profesional. Este año contará con la presencia de destacadas productoras y estudios internacionales, como Sony Pictures Animation, Platige Image y Cinesite, entre otros. Además, ofrecerá masterclasses, talleres y ponencias, y la oportunidad de interactuar con expertos de la industria. Entre los invitados especiales, se incluyen el director de animación Bill Plympton y profesionales de renombre de todo el mundo. Las proyecciones presentarán una selección de cortometrajes de animación, efectos visuales y cine experimental que competirán en cinco secciones oficiales.
Más información en: https://www.animayo.com/
MADRID – DOCUMENTA MADRID
Documenta Madrid celebrará su 21ª edición del 28 de mayo al 2 de junio de 2024, manteniendo su compromiso con el género documental y promoviendo nuevos modelos y autores. Como buque insignia de Cineteca Madrid, este evento se destaca por su visión rigurosa pero humana, ofreciendo una ventana al mundo y premiando la innovación en el cine documental. El festival está reconocido como un símbolo de cinefilia que transforma al espectador en agente activo del encuentro. Documenta Madrid se consolida como un evento en la cultura madrileña y una plataforma para la difusión del cine documental que abre el diálogo sobre los conflictos de la sociedad contemporánea.
Más información en: https://www.documentamadrid.com/
TARIFA – FESTIVAL DE CINE AFRICANO DE TARIFA Y TÁNGER (FCAT)
La 21ª edición del Festival de Cine Africano de Tarifa y Tánger tendrá lugar del 24 de mayo al 1 de junio, destacando este año el cine dirigido por mujeres y la reflexión sobre los afrofeminismos. El festival presenta un cartel protagonizado por un fotograma de la película Daughters of the Dust (1991) de Julie Dash, el primer film dirigido por una mujer afroamericana que se estrenó en salas de cine de Estados Unidos. El FCAT suma este año una extensión en la ciudad de Sevilla, que se añade a Tarifa y Tánger. El programa incluye proyecciones matinales para centros escolares y actividades vespertinas con películas a competición. Además, la sección a concurso ’En Breve‘, que premia el mejor cortometraje africano, contará con un jurado andaluz.
El festival, que cumple 21 años, convertido en un escaparate para las producciones cinematográficas africanas, prioriza también la difusión del cine andaluz, español y europeo, así como las coproducciones entre Iberoamérica y África. Con un enfoque interseccional, el FCAT promueve la inclusión y el empoderamiento de las mujeres africanas, y se consolida como un evento clave en la difusión y el diálogo cultural.
Más información en: https://fcat.es/
TUI – FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DOCUMENTAL (PLAY-DOC)
Del 1 al 5 de mayo, la ciudad de Tui en Galicia acogerá la vigésima edición del Play-Doc, Festival Internacional de Cine Documental. Este año, el certamen centra sus esfuerzos en traer una programación rica en retrospectivas y descubrimientos cinematográficos, manteniendo su enfoque en filmografías tanto aclamadas como olvidadas. Entre sus eventos se encuentra la retrospectiva dedicada a William Friedkin, director de películas como El exorcista, cuya proyección se realizará en la histórica iglesia de Tui. Además, el festival honrará al brasileño Leon Hirszman con la primera retrospectiva dedicada a su cine fuera de América Latina, presentará internacionalmente los primeros cortometrajes de David Gladwell y estrenará mundialmente la restauración de la película de 1992 Kriegsende, de Viola Stephan.
Con motivo del 50 aniversario de la Revolución de los Claveles, también se proyectará la película As armas e o povo (1975), del Colectivo dos Trabalhadores da Actividade Cinematográfica. Este año, Play-Doc no solo celebra la trayectoria de cineastas que han explorado nuevas estéticas y formas, sino que también presentará estrenos y obras recientes de figuras como Júlio Bressane y Jean-Luc Godard, prometiendo una fusión de tradición y vanguardia cinematográfica.
Más información en: https://www.play-doc.com/
VALENCIA – FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DOCUMENTAL DE VALENCIA
El Festival Internacional de Cine Documental de Valencia, conocido como DocsValència Espai de No Ficció, es un espacio de intercambio cultural en el que la no ficción se utiliza como herramienta para conocer, reflexionar y transformar la realidad, tanto la lejana como la cercana, transmitiendo emociones, descubrimientos, sorpresas y belleza. Este festival se concibe como un escenario para agitar intelectualmente, pensando y disfrutando el mundo que nos rodea a través del cine documental. Es un punto de encuentro de diferentes realidades, un foro donde se presentan historias que merecen ser contadas. La octava edición del DocsValència presenta once proyectos seleccionados para participar en DocsLab-À Punt, una plataforma que busca la formación y profesionalización de la industria cinematográfica, así como la internacionalización de los documentales realizados en la Comunidad Valenciana, con la participación de destacados especialistas internacionales.
Más información en: https://docsvalencia.com/
